Mixed Reality und Augmented Reality im Kunstunterricht - Beispiele, Forschung und Reflexionen zur Verknüpfung von physischen und virtuellen Wirklichkeitsanteilen in der Kunstpädagogik

Inhalt

Einführung

Mixed Reality im Kunstunterricht (Georg Peez)

Erfahrungen, Gestaltungen und Reflexionen

Begriffsklärungen

Kriterien für Mixed und Virtual Reality

Anwendungen im Kunstunterricht: Rezeption von Plastiken

Interaktion in dynamisch-räumlichen Szenen

Eintritt in den Bildraum

Bedeutsame Erfahrungen

Konstruktivismus

Ästhetik des Erscheinens

Bildungsrelevanz und Bildungspotenziale

„Digitale Bildung“

Irritation und Erweiterung der Wahrnehmung durch Kunst

Indifferenz

Interaktion

Immersion

Erklärungs- und Aufklärungspotenzial

Hinter die digital generierte Fassade schauen

Verständnis, Subversion und ästhetische Erfahrung

Ästhetische Lebendigkeit, Künstlichkeit und Virtualität

Kunstpädagogische Legitimationen

Multimediale und multimodale Zugriffsweisen für das Lernen

Neugierde auf Unbekanntes

„Befreiung“ von dominanten Vorstellungen

Grenzbereiche zwischen den Wirklichkeiten erforschen

Knappes Fazit & Zielperspektiven

Literatur

Unterrichtsdarstellungen

Eine virtuelle Welt für Papier-Kraniche (Tina Kothe, Franziska Gast & Marlene Pruss)

Partizipative Mixed-Reality-Skulpturen

Intentionen

Ausstattung und Material

Aufgabenstellung

Projektverlauf

Nachdenken über Wünsche und Welten: Präsentation und ­Reflexion

Möglichkeiten zur Weiterarbeit und Differenzierung

Fazit

Anmerkungen

Literatur

Mit Astronautenhelm unter die Farbdusche (Miriam Schmidt-Wetzel)

Ein Erklärvideo mit Augmented-Reality-Elementen als Einstieg in ein Stationenlernen

Der Unterrichtseinstieg: didaktische Funktionen und pädagogische Intentionen

Unterrichtsbeobachtungen

Genrebestimmungen und Abgrenzungen

Ein Erklärvideo zum Unterrichtseinstieg: Idee, Konzept und ­technische Umsetzung

Augmented Art Teaching

Ausblick

Anmerkung

Literatur

Stein auf Stein (Alexander Tilgner)

Konstruktion und Dekonstruktion eines Turms in wechselnden Realitäten – physisch-haptisch und virtuell

Kunstunterricht intermedial

Unterrichtsverlauf

Materialien und Tools

Arbeitsschritte

Unterrichtsergebnisse

Fazit

Literatur

Sarah-Jamila Groiß

Figure in Space (Sarah-Jamila Groiß)

Raumerkundungen und Formgebung in Augmented Reality zu Skulpturen von Thomas Schütte im Kunstmuseum Wolfsburg

Didaktisches Konzept

Projektverlauf

Projekteinstieg

Geister-Figuren in „Sketches Pro“ entwickeln

Figur und Raum – Raumbezogene Aspekte der „Großen Geister“ von Thomas Schütte

Geisterdarstellung in Augmented Reality

Präsentation

Reflexion und weiterführende Schulfachbezüge

Fazit

Literatur

Credits

Mixed-Reality-Skulpturen (Markus Iske)

Plastisches Gestalten – virtuell und physisch

Digitales Modellieren

Einsatz im Kunstunterricht

3-D-Druck

Anwendung in der erweiterten Realität

Fazit

Mein anderes Ich (Isabell Meyer)

Facetten der Selbstdarstellung zwischen physischer und virtueller Identität

Aufgabenstellung und Klärungen

Vorbereitungen und erste Erkundungen der virtuellen Erweiterung

Porträtzeichnungen

„Auras“ erstellen

W-LAN-Nutzung

Fazit und Reflexion

Literatur

Mapping Places: Orte – Menschen – Erzählungen (Martina Ide)

Facetten kultureller Identität im Stadtraum virtuell erfahrbar ­machen

Me and the City

Mapping Places

Aufgabe ‚Orts-Porträts‘

Video als Assoziationsraum

Videobearbeitung mit „VideoEdit“

Augmented-Reality-Erstellung mit „InfoGrid“

Augmented Reality im Stadtraum

Medien erweitern die Wahrnehmung

Literatur

Maskieren – Verhüllen und zur Schau stellen (Caspar Walbeck & Georg Peez)

Virtuelle Gesichtsmasken gestalten und inszenieren

Unterricht in Pandemiezeiten

Masken-Design

1. Phase

2. Phase

3. Phase

Erkenntnisse und Fazit

Literatur

Motivteller – Orte verraten ihre Geheimnisse (Carsten Goerke)

Der zweite Blick – virtuelle Bild-Text-Audio-Kommentare mit der App „Augmelity“

Beispiele für geheimnisvolle Orte

Aufgabenstellung

Material

Informationstext für Schülerinnen und Schüler

Vorgehen/Arbeitsweise

Unterrichtsverlauf

Die Augmented-Reality-App – Schlüssel zum Bild

Präsentation

Fazit

Odyssee Zukunft (Max Holicki)

Ein Kunst- und Integrationsprojekt des Kunstvereins Göttingen zur Erstellung eines Computerspiels mittels Photogrammetrie

Willkommen in der Welt von Morgen

Potentiale des Fiktiven – Heute ist das Gestern von Morgen

A World in the Making

Odyssee Projektverlauf – Theorie, analoge und digitale Praxis des Gestaltens

Photogrammetrie

Scan-Vorgänge und -Ergebnisse

Eigene Spielwelt „Odyssee Zukunft“

Einsichten und kurzes Fazit

Quellen (in Reihenfolge ihres Auftretens im Text)

Der Ausstellungsbesuch als Wünschelrutengang (Felix Becker)

Vermittlungsdidaktische Ansätze mit Augmented Reality für Einzelpersonen und Gruppen

Augmented Reality im Haus am Waldsee

Neue Möglichkeiten für die Bereitstellung von ­ausstellungsbezogenen Inhalten

Augmented-Reality-Elemente

Verwendung des Ausstellungskatalogs für den Augmented-Reality- Rundgang

Grenzen von Augmented Reality im Ausstellungskontext

Planung und Umsetzung von Augmented Reality für die ­Ausstellung

Die vermittlerische Arbeit mit Augmented Reality in der ­Ausstellung

Exemplarischer Augmented-Reality-Beitrag von Norbert Bisky

Thesenhaftes Fazit

Literatur

In die Luft ‚zeichnen‘ (Ann-Cathrin Agethen & Georg Peez)

Experimentelle Übungen zu virtuellen Bewegungsspuren im Raum

Auswahl der Applikationen

Rahmenbedingungen und Setting

Übungsaufgaben und geplante Durchführung

Verlauf und Reflexion des Workshops

Erste Übung

Zweite Übung

Feedback

Vergleiche der Teilnehmenden von 2-D zu 3-D sowie ‚analog‘ zu ‚digital‘

„Zeichnung“ im zeitgenössischen Verständnis

Feedback zur App-Nutzung und technische Aspekte

Fazit

Anmerkung

Literatur

Figur im Raum (Natalia Funariu)

Zeichnen, malen und virtuell ins Bild blicken unter Einbezug von Augmented und Virtual Reality

Experimente und Wechselspiele

„Nea Machina“ und Mixed Reality

Setting

Formen der Dokumentation und Reflexion

Medienwechsel und -kombination

Exemplarische bildnerische Arbeiten

Virtuell basiertes Modellieren

Physische Präsenz und Virtualität im Gestaltungsprozess

Herausforderungen bei Export

Irritationsmomente und zaghafte Herangehensweisen

Übertragung auf Kunstunterricht

Literatur

Kunst-, kultur- und medienwissenschaftliche ­Forschung

Wie interaktive 3-D-Darstellung heute funktioniert (Max Limper)

Zentrale Merkmale und technische Herausforderungen

Interaktives 3-D in Echtzeit – mehr als bewegte Bilder

3-D-Polygonmodelle und Texturen

Merkmale von interaktivem 3-D

3-D-Inhalte selbst erstellen und präsentieren

Wichtige 3-D-Dateiformate

Ausblick

Wolken der Kybernetik – Metaphern der Interaktivität (Lena Sophie Trüper)

Ein Blick auf die Geschichte von Motion Tracking und Virtual Reality

Verlust von Steuerung

Gesteuerte und reagierende Räume

Kybernetik – Konzepte der „Selbstregulation“

Rückkopplungen

Erforschung von Verhaltenscodes

Künstlerischer Umbruch

Muster in komplexen Systemen

Frühe virtuelle Kunsträume

Daten-Clouds

Rauchwolken

Fazit

Literatur und Quellen

Mobile Mixed-Reality-Bilder unmittelbar erstellen, bearbeiten und teilen (Georg Peez)

Betrachtungen zu medienwissenschaftlichen Erkenntnissen aus kunstpädagogischen Perspektiven

Systematisierung mit dem Ziel intersubjektiver Verständigung

Medienkonvergenz und Universalität

Kommerzialisierung und Monopolisierung durch globale Konzerne

Im Spannungsfeld zwischen Hedonismus und Aufklärung

Bezüge zu Militärsimulation und Gaming

Konventionalität vs. Subversivität in Sozialen Medien

Mobilisierung der Bilder

Merkmale mobiler Augmented-Reality-Bildproduktion

Mehrheitsfähige ästhetische Präferenzen

Besonderheiten bildbasierter mobiler Mediensoftware (Apps)

Bildzentrierter Workflow

Erforschung medialer bildnerischer Ausdrucksformen ­Heranwachsender

Knappes Fazit

Literatur

Die neue Erfassung der Welt (Raphael Spielmann)

Wie die 3-D-Technologie Alltag, Kunst und Kunstvermittlung ­verändert

Die Erfassung: 3-D-Scanning versus Photogrammetrie

Eine Scan-Tour durch Kunsthallen und Museen

Geräteauswahl und Scan-Workflow

Sketchfab – „The place to be in 3-D“

Eine neue Seh- und Bedienerfahrung

3-D-Ansichten im Kunstunterricht

3-D-Druck

Die Herausforderung an die Lehrkraft

Anmerkung

Literatur

Links

Museums-App verschafft Durchblick (Ilia Nasyrov)

Konzept einer interaktiven Museumserkundung mit Augmented Reality

Die interaktive Museums-App

Ausgangssituation

Start und Funktionen der Museums-App

Objektauswahl

Optionenmenü

Nutzen für Anwendende und Museum

Fazit

Auf den Spuren der Provenienz (Axel Braun, Johanna Poltermann & Sabiha Ghellal)

Digitaler Wissenstransfer im virtuellen Raum

Provenienzforschung

Interaktive Provenienzforschung in VR

Forschung durch Design

Kunst und neue interaktive Erfahrungen?

Erweiterte Erlebniswelten

Die drei Iterationen

Ergebnisse

Evaluation digitaler Wissensvermittlung im Unterricht

Fazit

Literatur

Augmented Reality – kunstpädagogisch betrachtet (Georg Peez)

Erfahrungs- und Gestaltungsmöglichkeiten in einer um virtuelle Anteile erweiterten Realität

Medium Smartphone

Augmented Reality und deren mobile Einsatzbereiche

Augmented Reality in der Kunst

Augmented Reality in der Kunstvermittlung

Augmented-Reality-Bezüge und Einsatzszenarien in der ­Kunstpädagogik

Fazit

Anmerkung

Literatur

Qualitativ-empirische Fallforschungen

Sich-Bewegen und Bewegt-Werden (Sabrina Tietjen)

Körper und Identität im Virtual-Reality-Filmerlebnis

Virtual Reality und der VR-Film

Methodologisch-methodische Rahmungen

Bewegung und Stillstand – Körper und Identität

Einblick in die Bewegungsstudien

Fazit

Film

Literatur

Virtuelle Erweiterung des Schulhofs (Georg Peez)

Begleitforschung im Kunstunterricht

Untersuchter Unterricht und Aufgabenstellung

Erstellen von Overlay-Motiven

Schulischer Kontext, Ausstattung und Forschungsschwerpunkt

Qualitativ ausgerichtete Begleitforschung und Evaluation

Codierung von zwei Protokoll-Ausschnitten (mit Fotografien)

Forschungsmaterial

Ermittelte Codes bzw. Themen

Interpretationsansätze

Fazit

Literatur

3-D-Malen in einer Virtual-Reality-Umgebung (Anna Meik & Georg Peez)

Empirische Fallerkundung eines Gestaltungsprozesses

Virtual-Reality-Technologie

Forschungsfokus

Erhebung der Forschungsdaten

Aufbereitung und Auswertung

Wahrnehmung und Körperhaltung

Verwendung und Auswahl von Farben

Schwebende Linien und Farbflächen

Schlussfolgerungen

Fazit und Ausblick

Anmerkungen

Literatur

Leichtes Lächeln und zurückhaltende Gesten (Ramona Brüßler)

Fallforschung zur Augmented-Reality-App „Sweet Snap“

Inhaltlicher Fokus der Forschung

Methodischer Aufbau

Durchführung der Fallforschung

Aufbereitung und Auswertung des Forschungsmaterials

Forschungsergebnisse

Resümee

Literatur

Selfies mit virtuellen Tier-Masken: süß, niedlich, gelangweilt und düster (Georg Peez)

Eine qualitativ-empirische Fallanalyse eines Instagram-Profils mit Augmented-Reality-Fotos eines circa zehnjährigen Kindes

Erkenntnisinteresse und Forschungsfragen

Forschungsmethodische Zugänge

Auswahl der zu interpretierenden Bilder

Ersteindrucksanalyse

Formale und deskriptive Analyse

Generierung von Lesarten und Deutungen

Abschließende Interpretation

Weiterführende Forschungsfragen, Überlegungen und ­Konsequenzen

Anmerkung

Literatur

Virtuelle Wunscherfüllung – inszeniert und fotografisch dokumentiert (Georg Peez)

Fallanalyse eines Instagram-Accounts mit Augmented-Reality- Fotos aus der App „Pokémon GO“

Zunehmende Nutzung von Augmented Reality

Forschungsfokus und -kontext

Forschungsmethode

Erkenntnisinteresse und Forschungsfragen

Fazit

Literatur

Support

Glossar - Zentrale Begriffe zu Mixed, Augmented und Virtual Reality (Valentin Klüber)

Zentrale Begriffe zu Mixed, Augmented und Virtual Reality

360-Grad-Videos

Augmented Reality (AR)

Augmented-Reality-Headset

Avatar

Digitaler Zwilling

Head-Mounted-Display (HMD)

Hyperrealität

Immersion

Interaktion

Mixed Reality

Motion Capture

Motion Sickness

Optical-See-Through

Overlay

Physische Realität

See-Through-Display

Serious Games

Setting

Smart Glasses

Tracker

Transmedial

Trigger

Video-See-Through

Virtual-Reality-Headset

Virtual Reality/Virtuelle Realität (VR)

VR-Audio/Virtual-Reality-Audio

Literatur

Apps – für den Kunstunterricht und darüber hinaus (Ahmet Camuka)

„didapptic.com“ – kurz vorgestellt

Mitarbeit möglich

Material zusammengestellt von Georg Peez

Podcast „Virtual Reality in der Kunst“

Christoph Niemann: Cover der Zeitschrift „The New Yorker“

Ein Gemälde virtuell betreten

Charlotte Davies: „Osmose“

Literatur und Quellen

Verzeichnis der beitragenden Personen