Spiel-Film-Sprache - Grundlagen und Methoden für die film- und theaterpädagogische Sprachförderung im Bereich DaZ/DaF

Vorwort der Herausgeber

Inhaltsverzeichnis

1. Einführung in das Praxishandbuch

Film und Theater als Sprungbrett für erfolgreiche Sprachlernprozesse

Innovative Methoden und themenbezogene Übungsreihen

Fachliches und methodisches Hintergrundwissen

Das Handbuch und die Website

2. Der film- und theaterpädagogische Sprachförder-Ansatz

Die Verbindung von Spracherwerb und Theaterpädagogik

Das Schnittfeld von Filmbildung und Theaterpädagogik als Potenzial für die Sprachförderung

3. «Mit den Augen hören und mit dem Körper sprechen»

1. Sprechen

2. Hörverstehen

3. Lesen

4. Schreiben

5. Wortschatz

6. Grammatik

7. Mehrsprachigkeit

8. Hinweise für die pädagogische Begleitung

4. «Wir setzen alles aufs Spiel»

Abgrenzung von Film- und Theaterschauspiel

Aufwärmen und Motivation

Kennenlernen

Vertrauen und Kooperation

Status

Emotionen

Pantomime und Maskenspiel

Improvisation

Stimme und Sprechen

Requisiten und Kulisse

Rollenentwicklung

Ideenfindung und Geschichten entwickeln

Zusammenfassung

5. «Filme lesen und schreiben!»

Hintergrund zur Filmproduktion im Überblick

Einstellungsgrößen

Kameraperspektiven

Kamerabewegungen

Bildkomposition

Die Five-Shot-Technik

Auflösung von Gesprächen

Anschlussfehler vermeiden - Continuity herstellen

Die Erzählgeschwindigkeit – erzählte Zeit und Erzählzeit

Story und Plot

Die filmische Erzählperspektive und die Spannung

Ton / Musik / Geräusche

Kameratechnik

6. «Kamera läuft! Und Bitte!»

7. Übungsreihen für die Sprachförderpraxis

8. Filmproduktion und Sprachförderung mit Smartphones und Tablets

Einleitung

Besonderheiten des mobilen Lernens

Potenziale mobiler Geräte für die Sprachförderung

Potenziale mobiler Geräte für die Schauspiel- und Theaterarbeit

Potenziale mobiler Geräte für die Filmproduktion

9. Abschluss und Ausblick

10. Literatur und Quellenverzeichnis

11. Autor*innen